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我是小音乐家教学反思（通用11篇）
作为一名到岗不久的人民教师，我们的任务之一就是教学，通过教学反思可以很好地改正讲课缺点，那么教学反思应该怎么写才合适呢？下面是小编为大家整理的我是小音乐家教学反思，仅供参考，大家一起来看看吧。
我是小音乐家教学反思 1
播放了《匈牙利舞曲》让学生欣赏，在播放音乐的过程中，我运用奥尔夫教学法中的用线条来表示图谱，而且不同情绪的音乐采用不同的线条。在听之前提问学生了乐曲各部分的情绪是怎样的。接着还让学生分段欣赏，在欣赏的过程中第一部分让学生跟着老师听着音乐画旋律线，感受乐曲情绪，第二部分学生与教师用动作表示，并对两部分进行对比，找出这两部分不同的情绪如何对比，第三部分让学生聆听话旋律线，说说这部分与那一部分相同，最后在介绍舞曲的名称、作者和舞曲的结构。最后才引出本节课学唱的新歌《我是小音乐家》。这部分的教学老师能调动起学生欣赏舞曲的积极性和专注性，使学生能很认真投入的跟着做律动。
但作为副课内容，这里占用的时间太长，差不多用了半节课的时间去讲述分析《匈牙利舞曲》，导致主次部分。
在学唱《我是小音乐家》时，通过过关游戏，将本课的.难点解决，但是在忘记提醒学生弱起小节如何衔接，导致学生在演唱这个乐句时衔接不够自然。教授歌曲时没有用教唱的方式，而采用了听唱法，让学生在聆听中学会歌曲，在每次听赏歌曲的时候，我都会提出问题让学生带着问题的去听歌曲，不让学生盲目的去听，这样能够集中学生的注意力。在难点解决上我用过关游戏来吸引学生，将难点解决，并及时进行表扬。
但在上课是由于前欣赏部分用时太多，导致后面主要内容时间不够，在随琴演唱的时候，钢琴伴奏的速度比较快，学生很难唱好歌曲，应该开始时把速度稍微放慢些，等学生对歌曲唱熟悉后再回到原来稍快的速度演唱。
我是小音乐家教学反思 2
首先谈一下李老师的音乐课《我是小音乐家》，她的课前一番听音乐画旋律线的导入，既让学生放松了紧张的心情，又让学生感受到用动作也能表现音乐。充分调动了三年级学生的积极性，使学生十分迫切的想要开始上音乐课，这一点是十分值得学习的，因为好的开头就是成功的一半！
然后，李颖老师介绍了这首舞曲的名字后，就一边播放《匈牙利舞曲》一边播放课件让学生欣赏了匈牙利美丽的景色以及匈牙利人们的舞蹈场景，在欣赏音乐的同时，老师在黑板上根据音乐旋律的特点画出图谱来帮助学生了解每段音乐的旋律特点，这是奥尔夫教学法中的一种教学方法。启发学生当旋律优美舒展时应该用什么线条来表示，当旋律热情奔放时有用什么线条，使每位同学都认真积极地投入到课堂中。也充分体现了授课老师具有非常专业的音乐素质和较高的音乐素养。
另外，李颖老师在课堂上教唱歌曲《我是小音乐家》时，能循序渐进地进行教学。先把歌曲中一段简单的衬词提出来让学生模唱，学会演唱后再在乐句前面加上一段连贯的音乐让同学们连起来学唱，两句加起来是有一定的难度的，也是这首歌曲的一个难点。在解决这个难点的过程中，她能耐心的引导学生去反复的学唱，直到学生学会唱为止。
在解决了难点后，老师才完整的`播放整首歌曲让学生学唱，这首歌曲一共有三段歌词，而且每段歌词的内容都不相同，主要是认识三位音乐家分别在伦敦学弹吉他，在柏林学拉提琴，在巴黎学吹法国号，这对于三年级的学生在一节音乐课把歌词记牢固是比较难的。但李颖老师在教唱歌词时能抓住这一特点来帮助学生认识这三个地方分别是英国、德国、法国的首都，还把三种乐器的演奏手法用课件展示出来，让学生对歌词的印象更深刻。这十分有助于学生在学会歌曲的同时，把知识带入到快乐的音乐课堂中，我在今后的教学中一定也要多关注学生对知识的吸收程度，让他们上课不但有好的音乐，也能在快乐的音乐课堂中学到课外知识。
在这堂课上，我认为有几点不足的就是：第一，教师的钢琴伴奏比较马虎，只用了即兴伴奏，没有用正式的伴奏谱来伴奏，而且左手的伴奏声音太大，出来的效果不和谐。在今后我的课堂上，我也要尽量的避免此类情况出现；第二，在教唱歌曲时有的乐句反复机械教唱的太多次，让人感到有点烦。其实难点句的教唱还可以在教唱整首歌曲的过程中逐渐渗透，让学生慢慢地接受，不用太急于一时就要学会这句。第三，本课重点是教唱《我是小音乐家》，应该把更多时间留给教唱歌曲，本节课教唱歌曲时间相对较短，不足够。前面的舞曲欣赏占用的时间稍长了一些，可以减少讲解、欣赏舞曲的时间。
总的来说，这节课让我受益匪浅，希望在今后的时间里我能让学生继续爱上音乐课，改进老的教育方法，迎合新的音乐课程标准，让学生发挥自主学习的作用，在快乐中学，在学中得到快乐！
我是小音乐家教学反思 3
《我是小音乐家》是一首曲调欢快活泼、歌词简练、富有童趣的美国儿童歌曲，歌曲生动的表达了孩子们一个美好的愿望和共同的心声——“我是小音乐家”。
我在设计本课时以孩子们参加“音乐会”的乐趣为教学的链来贯穿整堂课。歌曲中有几处节奏、旋律的难点部分，我用闯关的形式引入，分别设置了“模仿秀”、“灵巧嘴”、“聪明耳”三关引导学生解决难点，学生的学习积极性、自信心倍增。把教学的内容有序的整合在这条线上，让学生在和谐、轻松、愉快的氛围中学习、感受和表现音乐。同时，体会创编带来的乐趣，培养学生对音乐的感受力和想象力，在回顾课堂教学的点点滴滴中，分析这节课后，我得出了以下启示：
1、创设情境，唤起学生学习的热情
兴趣是最好的老师。在课堂教学中唤起学生兴趣是调动学生学习积极性和主动性的重要前提。所以课的一开始我就抛出“你想做小音乐家吗”的问题，吸引学生参与闯关的层层考验，让学生步步都在体验成功的乐趣。到模仿乐器的演奏姿势，以及用“伸懒腰”的动作
处理难点等，他们都喜欢参与到表演中来，这样既激发学习的兴趣，又扩大了对歌曲的理解。
2、搭建舞台，展生风采
《音乐新课标》强调：“生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的个性和创造才能。”歌表演这种形式就为学生个性的张扬提供了广阔的舞台。因此，在本课教学中当学生学会了歌曲，我请学生用动作表现自己喜欢的乐器进行模仿演奏。有的学生选择表现演奏圆号，有的学生表现演奏小提琴，有的表现演奏吉他等等。在表演中，他们赋予创造性的自我表达，全身心地沉浸在自己的舞台中，从而发展孩子的个性、自主能力、想象力和创造力。
3、注重创编，培养能力
在新教材中，几乎每课都增加了编创活动，本课中我设计了由学生用自己喜欢的乐器改编歌词来表演唱这首歌曲。以往到创编环节，往往会因为学生缺乏创编的素材而使创编流于形式，所以在本课的.一开始，我让班级小乐手展示的目的除了创设情境外，还是为完成为歌曲创编歌词教学任务提供素材，打下基础。这样的设计既培养了学生的创新能力，又达到了学生能独立创编歌词的教学目标。
本节课总体来说基本完成了教学目标，学生能用轻快、富有感情地演唱歌曲并进行简单地表演，认识了小提琴、吉他、圆号，解决了八分休止符这一难点。但完成教学目标还不够，例如：学唱歌曲时，第一次聆听应该在聆听歌曲以前让孩子们带有目的的听，所以在这里应该先提要求，说清楚是要听听这些音乐家是住在哪里，演奏的是什么乐器。在这个环节因为没有事先说清楚聆听要求，导致学生聆听时没有目的，教师不能在中途进行引导，让学生养成聆听的好习惯。再如：乐器声音的教唱部分，虽然已经按照传统的方法，先节奏再歌词最后旋律加歌词来教唱，但是感觉过于复杂。
我是小音乐家教学反思 4
《我是小音乐家》是人音版三年级音乐第六册第四课第一课时的歌曲。这是一首曲调欢快活泼、歌词简练、富有童趣的美国儿童歌曲。歌曲生动的表达了孩子们一个美好的愿望和共同的心声“我是小音乐家”。虽说此歌短小精悍，但是也有一定难度，表现为速度较快，节奏有点难度，弱起和后十六分音符频频出现，学生唱时容易出现吐词不清楚的现象。
学习目标有三方面：一是技能目标，使学生能用轻快、富有感情地演唱歌曲并进行简单地歌曲表演；二是认知目标：就是让学生认识小提琴、吉他、圆号三件乐器以及演奏姿势；三是情感目标：通过当一名小音家，激发学生表现音乐的欲望，培养学生的创新能力。
本课的教学重点是歌曲情绪处理，创作歌词。
本课的教学难点是：
1、正确演唱一字多音的歌词唱法如“跳吧”等等。
2、歌曲情绪处理，创作歌词。
在设计本课教学环节时，我以《音乐新课程标准》的理念为原则，以学生的兴趣爱好为基点，让学生通过感受、模仿、体验、实践等一系列的音乐活动进行学习，从而培养学生对音乐的审美、感受及创编能力。教学环节分为初听歌曲、模唱曲调、学唱歌词、表现歌曲、创编歌曲五个环节。让学生逐步、由浅入深的由接受歌曲，到掌握歌曲，再到自由拓展歌曲，很好的理解歌曲情感，表现歌曲内容。
下面我再根据本课的教学思路和教学设计，结合课堂教学情况给大家谈谈我的教学反思。
我按教材要求，让孩子们用摸唱的`方法学唱歌曲。通过默唱、轻唱、自由唱、有感情唱等循序渐进的步骤，我尽量让学生自己去发现、提出、解决问题，要求自己所扮演的角色只是一个引导者、参与者和鼓励者，学生才是在这一堂课的主人。因此不管是歌曲动作的设计，自编歌词，都是学生自然生成的自我尝试和探究欲望，最终达到在实践中即巩固了本课的节奏内容，拓展了学习，又感悟到了音乐迷人之目的。
最后的音乐活动是我设计的本课高潮。我通过复习、转换音乐表演等形式来创编动作，充分调动了孩子们的学习积极性，拓展他们的创造性思维，发展他们的创造能力和表现能力。经过自己创编、同桌间交流、自由表演、上台展示等步骤，孩子们各显神通，都能创编出自己喜欢的动作，不但自己跳的很投入，也能和小伙伴们配合默契。通过自评、同学评、老师评等评价手段，他们更喜欢、更有信心表现自己。
为了培养学生的想象力和创造力，我一直努力创设一种非常宽松、活泼的氛围，以民主的态度，轻松的语言，指导学生进行音乐活动，放手给学生一个自由充分发挥的空间，使学生的思维一直处于一种放松的、活跃的心里状态，因此整堂课中，充分体现出激发了学生的主体意识，又使他们学得开心、学得主动。
我认为不够好的地方是：在感受、体验、模仿三种乐器的演奏姿势的时候，孩子们在平时接触的不是很多，认识乐器，但是不能准确的去模仿演奏姿势，这些事需要在平时多给孩子们提供机认识、运用。在课堂中，学生的学习气氛不是很活跃，歌曲节奏复杂，歌词内容较多也是一个重要的原因。在以后的教学中，通过今天的反思，相信以后会更好。
我是小音乐家教学反思 5
《我是小音乐家》是人音版三年级音乐第六册第四课的歌曲。这是一首曲调欢快活泼、歌词简练、富有童趣的美国儿童歌曲。歌曲生动的表达了孩子们一个美好的愿望和共同的心声“我是小音乐家”。在教授本课时我比较注重将音乐与生活联系在一起，力求让学生在轻松愉悦的氛围中学习，这节课是在榄边小学上课由于有教师看课以及师生新接触的影响，学生在刚开课时很紧张，动作、声音都放不开，但通过游戏和教师的鼓励，让他们结合音乐进行动作表演，拉近了教师与学生的距离、放松学生紧张的情绪。
虽然这首歌曲短小精悍，但是也有一定难度，表现为速度较快，节奏有点难度，弱起和后十六分音符频频出现，因此学生唱时容易出现吐词不清楚的现象。
在教学中针对这些问题，我首先运用了图谱教学法进行了教学，从欣赏《匈牙利舞曲》入手，让学生了解旋律线，然后将旋律线运用到歌曲教学当中使学生直观的对音乐有了认识，从中对情绪的处理、速度、力度的变化能够更加清晰的感受，并能根据图谱进行创造与表演。让学生对歌曲音高及音准的进行掌握。学生演唱，教师指导学生在演唱时出现的错误。我通过听到辨的方式让学生区分不同的声音，寻找出适合歌曲的声音
在歌曲重难点上使用了过关的方式，让学生掌握难点后，再采用了听唱法，提出问题让学生熟悉整曲后，教授歌曲……如让学生认识了歌词里所提到的三个地方名：伦敦、柏林、巴黎，并让学生说一说这些城市都是哪个国家的`首都。再让学生了解他们分别演奏的乐器：吉他、提琴、法国号又叫圆号。通过观看图片上的乐器演奏方式让学生进行模仿每种乐器的演奏方法，不但使学生了解了乐器同事拓展了学生的人文知识。
本课存在的不足：
1、欣赏《匈牙利舞曲》，由于欣赏的次数比较少，学生有些过分依赖于看图谱，在表现乐曲的过程中，教师如果不给学生进行指引，学生缺乏将音乐与图谱相结合的能力，在速度上没有统一。
2、由于学生一直没有经过专业学习，所以难点掌握时拖延时间，没有时间让个别学生展示。
我是小音乐家教学反思 6
《我是小音乐家》是一首曲调欢快、活泼、歌词简练，富有童趣的美国儿童歌曲。歌曲为2/4拍，一段体结构，弱起节拍贯穿全曲，生动地表达了孩子们一个美好的愿望和共同心声“我是小音乐家”。
虽说此歌短小精悍，但涉及知识点较多，如：认识吉他、提琴、法国号三种乐器，并了解音色；感受歌曲旋律起伏的特点。但同时也有一定难度，表现为速度快、后十六分音符频频出现和弱起节拍，学生在演唱时不容易找准强拍和出现吐字不清楚的现象。
针对以上问题，我首先选择了一首具有明显旋律起伏的特点的美国乐曲《库乞乞》作为本节课律动音乐，通过这一环节，孩子们直观形象的感受到了乐曲波浪行、上行的特点，同时为本节课做了铺垫。
接着导入本课，聆听范唱，让学生感受歌曲情绪，并让学生带着欢快的情绪复听歌曲，并提出问题：“歌曲中演唱了哪三种乐器？”可以说，不出示曲谱让学生倾听并找到答案是我在本次较严重一次大胆的尝试，主要是想通过这一环节培养学生认真倾听的好习惯，从而加深学生对歌曲的印象。这个方法果然有效，同学们个个很认真，而且积极性一下被调动起来，学习兴趣十分浓厚，很快找到答案。
有了同学们默契的配合，本课教学更加顺畅了，认识了乐器，了解了音色，知道了演奏姿势，更重要是通过：“beng、di、du”的`模唱加深了同学们对乐器音色的印象，通过读词解决了弱起节拍这一难点，并在老师的引导与指导下，学生学会了用有弹性的声音演唱“砰砰砰”。
对歌曲有了进一步的了解，学生再次聆听会有进一步的感受，我又让学生拿起手和我一起画旋律线，用动作表现，为歌曲表演做了进一步的铺垫。在学唱歌曲时，学生很快掌握歌曲演唱方法，而且情绪高涨，达到了理想的教学效果。
总之，这次教学尝试是比较成功的，它体现了新课程标准中感受、体验音乐的教学理念。但也有不足之处：模仿乐器姿势的动作可以加在歌表演中，读附点音符不准确时，应用专业术语告诉学生附点音符应读得稍长，因为平时接触过，学生会很快读准确。
通过这一次教研课，我对自己的教学技能有了进一步的领悟，理解到音乐不仅是唱和跳的结合，也是开拓和发展学生思维、升华学生情感的重要手段。在今后的日子里，我会不断进行教学反思和积累，努力为学生上出一堂真正的好课。
我是小音乐家教学反思 7
《我是小音乐家》是一堂通过歌曲和歌表演培养孩子们音乐兴趣的音乐课。我所执教的是本课的第一课时。本节课主要是学会用轻松自然的声音、活泼欢快的的情绪来演唱歌曲《小音乐家》。
根据歌曲的特点，在本节课的教学中，我以“音乐游戏”——“模仿音乐家”——“音乐家演出”这一情境为主线，引导巩固音符、演唱歌曲、表演歌曲。
在一系列的学生参与活动中，达到了教学目标。新课程理念下的音乐课堂是一种有组织、有目的、师生平等参与的课堂。而小学音乐教育应该通过引导学生主动参与音乐活动，提高学生的音乐表现和鉴赏能力，使其获得审美的体验和享受成功的欢愉，以培养学生的音乐兴趣和爱好，并奠定其终身学习音乐、享受音乐、发展音乐能力的坚实基础。在本节课中，我给学生创设了非常轻松、愉悦、有趣的课堂氛围。根据情境内容和学生一起找朋友，用音符变魔术，激发学生学习的'兴趣。在学会歌曲后，让学生分成五人小组进行合作“音乐家表演”，最后以参加联欢会的形式鼓励小音乐家们上台表演。在这一系列的实践活动中运用了以学生为主体、老师为主导的教学模式。根据学生个性发展的特性，强调学生主动参与，提高他们的兴趣，引导学生充分发挥想象力，发掘他们潜能的即兴创造活动和合作能力，丰富审美体验。本节课关注了全体学生的切身参与，让学生在玩的过程中学音乐。
我是小音乐家教学反思 8
《我是小音乐家》设置了两首必唱歌曲和三首聆听歌曲，以及编创活动。孩子们通过学习，领会了本课的主题，并能够通过自己的方式，很好地表达出来。
对于歌曲的学唱，孩子们都掌握的比较好。都能够用自然、轻松的声音，欢快、活泼的情绪及稚嫩、可爱的动作，表现歌曲的内容及歌曲所表达的'内涵。
在聆听乐曲选择拍击方式时，部分孩子没有选择准确。在这种情况下，我就采用多次聆听分别拍击的方法，引导他们辨别乐曲的拍子，用正确的拍击方法为其伴奏。
在编创活动中，我采取“辨别身边声音的长短”这一环节，鼓励他们学会观察生活，发现生活和学习中的“音的长短”，进一步加深孩子们对这一知识的印象和理解，为以后的学习奠定牢固的基础。
我是小音乐家教学反思 9
一、“游戏”带领学生趣味学习音乐。
游戏在儿童生活中具有十分重要的意义。高尔基曾经认为：游戏是儿童认识世界的途径。在教低年级儿童学习音乐时，把音乐学习的过程变成一个个好玩的游戏，可以调动学生的积极性，集中注意力，增强学习趣味，活跃课堂气氛，本堂课我设计了“读名字”、“转圆圈”、“呱呱琴”等音乐游戏，让学生在活动中边玩边学。
二、促进学生主体性发展。
音乐新课标所体现的一个核心的理念就是改变学生的学习方式，让学生通过主动的参与，自由的探索，从而更好地体验、理解音乐，如今教师就是一个设计者的角色，尽量地把音乐教学过程设计成一个个有利于学生主动参与的音乐活动。通过各个活动的参与，学生会觉得许多知识和答案是他们自己探寻、体验得来的.，而不是老师直接告诉得到的，这样他们更有种满足感。
三、点燃了创造的火花
新课标指出：中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐，开发和培养学生的形象思维能力，所以我们教师要最大限度发挥学生的创造潜质，其实在我设计的音乐活动中，很多地方都提供了学生的创造空间：比如，探索音的长短，尽量鼓励学生大胆尝试不同地敲击方法，打破传统的思维方式，让学生探索碰铃发出短音，让双响筒发出长音。又如，创编歌词：当学生能完整有感情地演唱歌曲后，我让学生把自己想象成一个小小音乐家，改编原来的歌词，自信、大胆地向大家介绍自己心爱的乐器。“创造中体验”带给学生无穷的乐趣，也让学生从中感受到创作成功带来的喜悦。
我是小音乐家教学反思 10
《我是小音乐家》是一堂充满活力和创意的音乐课，其目标在于让学生通过音乐学习和实践活动，体验音乐的魅力，并培养他们的音乐素养和创造力。经过这一堂课的教学，我深感收获良多，同时也发现了一些值得反思和改进的地方。
首先，我认为本堂课的成功之处在于其丰富的音乐实践活动。通过让学生演奏乐器、创作旋律和歌词，他们不仅深入理解了音乐知识，还充分感受到了音乐创作的`乐趣。这种寓教于乐的教学方式，极大地激发了学生的学习兴趣和主动性，使得课堂氛围活跃，教学效果显著。
然而，在教学过程中，我也发现了一些问题。首先，部分学生在音乐基础方面较为薄弱，对于乐器的演奏技巧和音乐创作的理论知识掌握不够扎实，这在一定程度上影响了他们的学习效果。其次，由于课堂时间有限，我无法对每个学生的作品进行充分的点评和指导，这可能导致一些学生无法得到及时的反馈和提升。
针对这些问题，我认为在今后的教学中，我需要更加注重学生的个体差异，针对不同学生的音乐基础和学习能力，制定更为个性化的教学方案。同时，我也需要合理安排课堂时间，确保每个学生都有机会展示自己的作品，并得到及时的点评和指导。
此外，我还计划在未来的教学中引入更多的现代教学手段，如多媒体教学、网络教学资源等，以丰富教学内容和形式，提高教学效果。同时，我也将更加注重培养学生的音乐鉴赏能力和合作精神，让他们在音乐的世界里得到更全面的发展和提升。
总之，《我是小音乐家》这一堂课让我深刻体会到了音乐教学的魅力和挑战。通过不断反思和改进自己的教学方法和策略，我相信我能够为学生们创造一个更加美好的音乐学习环境，让他们在音乐的道路上走得更远、更稳。
我是小音乐家教学反思 11
《我是小音乐家》是一首富有童趣的歌曲，旨在让孩子们在欢快的节奏中感受音乐的魅力，培养对音乐的兴趣和热爱。本次教学旨在让学生掌握歌曲的旋律，理解歌词内容，并能在演唱中表达出自己的情感。
在教学过程中，我首先通过播放歌曲，让孩子们感受音乐的节奏和旋律。接着，我引导孩子们一起朗读歌词，让他们理解歌词的内容和意义。在教授歌曲的过程中，我注重培养孩子们的音准和节奏感，通过多次练习，让孩子们逐渐掌握歌曲的演唱技巧。
然而，在教学过程中，我也发现了一些问题。首先，部分孩子在音准方面存在困难，需要更多的练习和指导。其次，有些孩子在演唱时缺乏自信，不敢大声唱歌。针对这些问题，我将在今后的教学中加强个别辅导，帮助孩子们克服这些困难。
此外，我也反思了教学方法的多样性。虽然本次教学取得了一定的效果，但仍有改进的空间。在今后的教学中，我将尝试采用更多的教学方法和手段，如利用多媒体教学工具、组织音乐游戏等，让孩子们在轻松愉快的氛围中学习音乐，激发他们的学习兴趣和积极性。
通过本次教学，我深刻体会到音乐教育的重要性和意义。音乐不仅能让孩子们感受到美的享受，还能培养他们的创造力和表现力。在今后的教学中，我将继续努力探索适合孩子们的`教学方法，为他们的音乐成长打下坚实的基础。
总之，本次《我是小音乐家》的教学让我收获颇丰，既发现了问题，也找到了改进的方向。我将以更加饱满的热情投入到今后的音乐教学中，为孩子们的音乐梦想插上翅膀。
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